全新展出的作品主要出自十五位藝術(shù)家之手，這些作品以各種不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法，代表了不同時代和國家的藝術(shù)風(fēng)格。作品主要分為兩大主題：
第一個主題主要關(guān)注于個體的探索，一方面是探索我們在社會、政治和消費層面與世界的關(guān)系，另一方面是利用所謂的表現(xiàn)主義手法，探索我們的疑問和恐懼。Wolfgang Tillmans 設(shè)計了一組規(guī)模宏大的展示，內(nèi)容包含其攝影作品、肖像畫、靜物畫和風(fēng)景畫，作為他與所處環(huán)境之間密切關(guān)系的證明。展示還包括了 Isa Genzken 創(chuàng)作的兩組雕塑作品，Bouquet 和 Zwei Bügelbretter ，這兩組作品構(gòu)成了對特定現(xiàn)實的諷刺性的批判。
路易威登基金會 第二個特展 Olafur Eliasson "Contact" 開展
不遠處則展出了兩組由 Ed Atkins 創(chuàng)作的視頻作品，Us Dead Talk Love 和 Even Pricks ，作品展現(xiàn)出一種混雜而令人不安的人性。而在 Annette Messager 的作品 Le Masque Rouge , La Petite Ballerine , 和 Mes Transports 中,布置于娃娃和牽線木偶間的人像，使氣氛中彌漫著一種不安而恐怖的幽默氣息。.
Maurizio Cattelan 的作品 Charlie Don’t Surf 通過負面而憂郁的校園經(jīng)驗，讓參觀者以“傳記式”的視角觀察藝術(shù)家。最后介紹的是 Rachel Harrison 的作品 Zombie Rothko ，這組作品表現(xiàn)出一種混搭風(fēng)格，包含了抽象表現(xiàn)主義、流行藝術(shù)和組合型藝術(shù)作品。
路易威登基金會 第二個特展 Olafur Eliasson "Contact" 開展
基金會還將單獨展出一些重要的繪畫、攝影和雕塑藏品，它們都出自 Alberto Giacometti 之手，包括 Lotar I , II , III , L’homme qui chavire , Tête sur Tige , Trois Hommes qui marchent ，而其中的主打作品 Grande Femme debout 則展現(xiàn)了藝術(shù)家對現(xiàn)實不懈而痛苦的追求。
第二主題通過 Sigmar Polke 的裝置 Cloud Paintings 挖掘出更富有詩意和沉思的藝術(shù)維度，作品由四組半透明的繪畫組成，而作為宇宙整體的象征，作品中央放置了一塊 40 億年前的隕石。不遠處則展示了 Tacita Dean 創(chuàng)作的紀念攝影 Majesty 和 Hünengrab ，以及一系列創(chuàng)作在雪花石膏與紙張上的畫作，這些作品喚醒了不朽時間的永恒印記。
路易威登基金會 第二個特展 Olafur Eliasson "Contact" 開展
附近展出的其他作品還包括： Bas Jan Ader 的視頻作品 Primary Time ， Giuseppe Penone 的雕塑作品 Acacia e Foglia di Zucca 以及 Thomas Schütte 的 Weinende Frau 。 Mona Hatoum 的裝置 Capello per Due V ， Nam June Paik 的 TV Rodin (le Penseur) ， 以及 Akram Zaatari 的視頻作品 Tomorrow Everything Will Be Alright 則以影射的方式喚起人們內(nèi)心深處的記憶，喚起人們對流逝時光以及自身與他人與自然之間模糊關(guān)系的反思，同時也喚起人們對自身個體的反思。
第三場精選作品展出將于 2015 年春季啟動，屆時將推出兩大全新主題展品：流行藝術(shù)以及與音樂相關(guān)的藝術(shù)作品。
